关于硬糖少女303，各位应当足够了解了。我所谓的“了解”不是说知道组合成员都是谁，以及，看到她们到底有多火。而是清楚她们在演唱这件事情上有多么专注。如果你听过少女们的成团EP《硬糖定律》，至少应该明白组合是非常精钻Vocal表现力的塑造。如果要问我同样是女团，硬糖少女303到底有什么不同？我会说，不同就在于此。
在唱跳的主流范式里，她们格外重视唱。所以，某种程度上我更愿意将其视作是演唱组合，组合每次全新发布的歌曲我都会认真地听，去听她们的演唱又有怎样的变化。
这次，是神武十年游戏推广曲《拉我》。我知道各位在疑虑什么，游戏推广曲？完成度跟质量能跟组合自己的正式录音室作品相比吗？请放心，这首游戏推广曲完全是行业高规格。硬糖少女303的参与已然保证了演绎效果，再看歌曲的创作以及制作团队，同样属于业界顶尖，关键是著名音乐制作人韩星洲的参与，整体把控着歌曲的品相。作为从业经验极其丰富的音乐人，韩星洲为《拉我》进行了精准定制，娱乐策划人刘晓洪也参与到歌曲的企划和监制工作中。
一方面自然是跟游戏进行呼应。“拉我”率先就从文本层面完成了巧妙的游戏化互动，借由这个在游戏中高频度的词汇，不仅瞬刻就突出游戏强调团体的精神内核，同时还颇有制造记忆点的功效。而此番邀请来硬糖少女303中的5位成员希林娜依·高、赵粤、陈卓璇、郑乃馨、刘些宁来演唱则是进一步强化了同伴协同概念，同时还释放出青春元气的特质。她们的演绎完满将这款游戏内里欢快积极的氛围表达出来，既有“去冒险”的无畏体验，又有“一起神武”的陪伴意味。
另一方面是跟时代的对标。从风格上讲，《拉我》鲜明地贴合EDM思路，即是呈现出跳舞音乐最直观的跳跃感跟能量感。当然，其中有着个性化的编排，特别是加入了强烈的Kawaii元素，从而既通过弹感充足的Beat来营造出弛放轻松的状态，又倚重童趣的音色传达出了青春与纯粹的听感。由此可以说，这是一首属于游戏世界的推广曲，也是属于这个时代的流行歌曲，在其中各位可以尽情领略我们所处的这个世代的“时代之音”。
整体而言，《拉我》是极具工业质感的歌曲，它可以成为游戏推广曲的范本，更可以是常规流行歌曲的标杆。更重要的是，在达成各项流行音乐工艺指标的基础之上，歌曲还相当注重情感属性的深化。
我是想说《拉我》并不是一首冰冷僵紧的套路化流行歌曲，它有它的温度。其温度的核心就是，陪伴。歌曲优在跳脱了单纯的游戏氛围渲染，而进入到了情感输出的层级。这点在歌词文本里就有具体体现，处处都在传达“不只有你”的讯号，宣扬的是“结交四海好友”的理念。如此来看，本质上这首歌曲是在讲广义的社交世界，从一档游戏出发最终抵达了更大的格局。这样的作品由硬糖少女303来诠释非常合适。因为有同伴共营属性的存在，所以在表现陪伴时就彰显真切。成员之间的粘合默契是最佳助益，促使整体状态和谐且紧密。
我甚至认为，《拉我》就是硬糖少女303的元气曲，“拥有很轻盈的步伐/没有什么事好害怕”，“一起修炼/肩并肩/去冒险”……其中讲述的游戏世界里的历险故事分明就是投射出少女们成长道路的真实记录。所有我说，由她们来演唱实在合适。而站在成员协作的角度来看，此次参与同样是非常有建设性，明显是丰富了少女们的辨识度。
Vocal自然是重点。她们延续了很会唱的特点，此前《硬糖定律》里出现的亮点在这里也有着形象显现，比如声线中充沛的青春少女式Teen Pop气质，传达着梦幻与憧憬。比如即便是在“跳舞音乐”形态的歌曲里，始终都在保持人声作为表达的核心位置。比如在少女元气里急速翻腾着的高甜味道。再比如每一位成员的人声都具备足量辨识度。除个性化的音色外，你甚至可以清楚听出她们共鸣方式的不同，即便是在快节奏的分词演唱模式中，也完全可以仔细辨析出每一位的演唱特色。
在《拉我》的具体演唱中，各位的讲究在于，大体都是基于自然发声状态的表达。没有太多无谓的修饰音的使用，遵循着如常要义。《拉我》也就顺利被唱成一首邻家感觉的歌曲，它像是身边好友发出的号召，没有压迫感也没有刻意感，就是自然进行的沟通。尤其显著的是少女们的语感，轻重缓急的动态发展中透露着阳光正向的美好。我想，一首能够让我们感受到美好的歌曲，就是成功的。
细致解读成功内涵的话会是这样：它成功地为游戏进行了推广，并且提炼出了“陪伴”这个非常重要的关键词。它成功地为硬糖少女303提供了展现青春元气跟演唱实力的机会。它也成功地令我们体验到了流行音乐的魅力，尤其是在青春底色中泛起的梦幻与清新，极度释压。
《拉我》不搞太繁复的花样，它专注于各维度的最优化。文/乐评人@赵南坊
